La droga ha tenido un papel importante en el arte, tanto contemporáneo como anterior.
Como a veces todos nos hemos dado cuenta, muchos artistas crean sus obras a través de experiencias con drogas.
Como inhibición para algunos, como "salida" para otros…quizás haya que diferenciar entre dos aspectos en el arte:
- Artista-droga. Algunos artistas usan la droga como medio de creación, sobre todo en el arte contemporáneo, pero también mucho antes. Los efectos psicotrópicos hacen que se "abra la mente" para encontrar nuevas formas plásticas.
- Espectador-droga. Es curioso cómo la percepción de una obra puede estar marcada por la situación emocional del público, algo más que obvio. Algunos artistas juegan con este punto, como hace Antonio de la Rosa.
De qué manera hay que observar una obra realizada mediante este tipo de estupefacientes? Por ejemplo…si un artista usa drogas para potenciar su creatividad, su obra reflejará ese estado. Mirando la obra en un estado normal (el del espectador) ¿cómo llegaremos a entenderla? Supongo que es una de las razones por las que el arte contemporáneo a veces es ilógico…
No es algo único del arte actual y contemporáneo, sino que lo vemos anteriormente, incluso antes de que el arte fuera Arte (vamos, antes de que se creara la historia del arte como tal y antes incluso que los artistas más célebres). Es más, sustancias como el peyote, marihuana…siempre han estado ahí. En las tribus del Amazonas es bastante comúne esta práctica, por ejemplo.
Pero es sobre todo en el arte contemporáneo cuando el fenómeno se dispara de forma desorbitada. Gente como Basquiat, Modigliani, pero también grandes artistas como lo son/fueron Manet, Degas, Gaughin, Miró y sus psicotrópicos; o movimientos como el arte psicodélico, por no hablar del amigo Damien Hirst, que ha hecho un libro para hablar de sus fechorías..
Esto nos hace pensar qué se esconde detrás de una obra. Porque… ¿Cómo imaginarnos que "El carnaval del arlequín" es fruto de alucinaciones por falta de comida y líquido?
¿O cómo entender el surrealismo sin el uso de este tipo de sustancias, que estimulan el inconsciente?
Las drogas más "frecuentes" son la cocaína, el LSD, la mescalina, el alcohol,…pero hay muchas otras, seguro. Todas ellas son usadas por algunos artistas para aumentar la percepción y la creatividad. Como un medio para potenciar su "don" o no, para desinhibirse. Incluso algunos, como Henri Michaux, que lo hicieron de forma consciente y controlada para experimentar sus efectos en sus "Dibujos mescalínicos".
A lo mejor es una forma para potenciar la creatividad, pero también para destrozar más de una. Si no, ¿por qué todos los artistas del siglo XX tuvieron, la mayoría, una vida tan perra? Que se lo digan a Van Gogh (que murió arruinado, loco). Basquiat (que murió a los 27 años), Francis Bacon (alcohólico) o Pollock (estampado con su coche, final trágico anunciado, fruto de su alcoholismo).
Pero la pregunta está en el aire, ¿qué hay detrás de esos cuadros que, aparentemente, no tienen razón ni lógica? ¿Cómo podemos o deberíamos entenderlos?
Escrito por Kore (Blog ''Analizarte'')
